Posted by & filed under evenimente.

Natura statica cu sticla de vin, paine si ardei copti, Rodica Maniu Mutzner

Rodica Maniu Mützner și Samuel Mützner, Natalia Dumitrescu și Alexandru Istrati, Georgeta Năpăruș și Octav Grigorescu sunt poveștile de dragoste care colorează încăperile Palatului Cesianu-Racoviță. Cunoscuți mai întâi pentru creațiile lor, cele 3 cupluri se reunesc în expoziția Licitației de Vară pentru a aminti publicului că arta, la fel ca iubirea, depășește limitele lumii materiale.

Căsătoriți în 1923, cei doi au început să lucreze împreună la Șopârlița, loc care a furnizat numeroase motive peisagistice pentru cuplul de artiști. Uneori, același subiect era tratat de amândoi, având numeroase similitudini întrucât cei doi obișnuiau să meargă împreună să picteze în natură. “Natură statică cu sticlă de vin, pâine și ardei copți” de Rodica Maniu Mützner (estimare: 2.000 – 3.000 euro) este alăturată operei “După-amiază în Palatul de Vară (Poissons rouge)” de Samuel Mütner (estimare: 15.000 – 25.000 euro).

Cunoscuţi mai mult pentru apropierea de Brâncuşi (cuplul a avut grijă de marele sculptor în ultimii săi ani de viață, cei doi devenind beneficiarii testamentului acestuia), Natalia Dumitrescu și Alexandru Istrati sunt pictori avangardiști care au cunoscut faima la Paris, unde şi-au trăit viaţa şi creaţia. Operele celor doi pot fi văzute în diferite muzee din lume. În licitație, sunt prezenți cu “Carnaval” (estimare: 1.200 – 1.800 euro, Dumitrescu) și “Composition en bleu” (estimare: 3.000 – 4.000 euro, Istrati).

Un alt cuplu celebru din arta românească este Georgeta Năpăruș – Octav Grigorescu. Căsătoriți în 1965, cei doi erau deja cunoscuți în mediul artistic. În expoziție, Georgeta Năpăruș – alături de Natalia Dumitrescu, una dintre puținele artiste românce recunoscute internațional – este prezentă cu operele “Calul troian” (estimare: 4.000 – 7.500 euro) și “Cavaleri” (estimare: 1.500 – 2.500 euro), ambele reprezentative pentru discursul său estetic. “Oraș pe apă” (estimare: 4.000 – 7.500 euro) poartă semnătura lui Octav Grigorescu, un artist de o scrupulozitate dusă dincolo de margini, explicând astfel raritatea prezenței operelor sale în piața de artă.

Expoziția poate fi vizitată până marți, 16 iunie, iar Licitația de Vară va avea loc miercuri, 17 iunie, la Athénée Palace Hilton, ora 19:30.

Posted by & filed under evenimente.

banicaSuper-comedia “Desculț în parc”, de Neil Simon, în regia lui Ștefan Bănică, se va juca luni, 15 iunie, ora 19:30, la Teatrul de pe Lipscani.
Cu peste 20 de reprezentații în stagiunea 2014-2015, în mai multe teatre și săli ale sindicatelor din țară, “Desculț în parc” este un spectacol spumos, plin de culoare, care înfățișează problemele de viață ale unor oameni care se confruntă cu situații din cele mai diverse, pline de haz: mutatul într-un nou apartament al unor tineri proaspat căsătoriți, vizite neanuntațe ale soacrei, vecini “exotici” etc., toți acestia completând un tablou pitoresc, plin de bună dispoziție.
Distribuția spectacolului este formată din actorii Ștefan Bănică, Diana Cavallioti, Răzvan Vasilescu, Ileana Cernat, Șerban Georgevici.
Biletele se achiziționează online de pe www.vandbilete.rowww.bilete.rowww.blt.ro , dar și de la casieria Teatrului de pe Lipscani.
Un spectacol de teatru arde timp de o oră sau două sau trei pentru tine, spectatorul, apoi nu mai ai nici o posibilitate să te întâlnești cu el.
Comedia romantică Desculț în parc este cea mai celebră piesă a lui Neil Simon, având 1530 de reprezentații pe Broadway în perioada 1963-1967.
Ștefan Bănică semnează regia spectacolului și este personajul principal masculin din piesă – avocatul Paul Bratter, preocupat în permanență de munca sa și mult prea puțin de tânăra sa soție, Corie Bratter ( interpretată de Diana Cavallioti), care este într-o vervă permanentă de a le fi bine. În povestea lor intervine mama-soacră (Ileana Cernat), femeie delicată, dar hotărâtă, vecinul cel misterios care vine pe fereastră, Victor Velasco (Răzvan Vasilescu), și reparatorul de telefoane (Șerban Georgevici), care intervine în acțiunea spectacolului în momente deloc prielnice.
Ștefan Bănică: “În toată țara am fost cu acest spectacol. De fiecare dată a fost punct ochit, punct lovit, în sensul că acesta e un spectacol de la care spectatorii trebuie sa plece binedispusi si cred ca am reusit acest lucru de fiecare data. Comedia bulevardieră presupune o rigurozitate foarte mare. Unii spun că e un gen ușor. Eu cred că nu e deloc ușor. Este un gen care îi solicită actorului o elasticitate mare a mijloacelor de interpretare, dar îi permite și o dedublare în care actorul poate „comenta” personajul. Cu cât personajele se iau mai în serios, cu atât conflictul dramaturgic este mai bine pus în valoare pe scenă.” (interviu realizat de Judy Florescu)

Posted by & filed under evenimente.

Dupa-amiaza in Palatul de Vara, Samuel Mutzner

Călătorii imaginare sau nu, sejururi de creație la țărmul mării sau în depresiunile montane, aventuri la capătul lumii sau în atelier au fost surse nesecate de inspirație pentru mari artiști ca Nicolae Tonitza, Theodor Pallady, Gheorghe Petrașcu, Ion Țuculescu sau Samuel Mützner. Cel din urmă ajunge chiar în Japonia, la Kyoto, unde se dedică observării localnicilor și a vieții cotidiene specifice zonei. Mützner surprinde și fixează pentru totdeauna în istoria artei un astfel de moment în “După-amiază în Palatul de Vară (Poissons rouges)” (estimare: 15.000 – 25.000 euro). Opera a participat în faimoasa expoziție “Le Japon” organizată de artist mai întâi la București, apoi la New York în perioada ianuarie – martie 1916.

Un fin observator al expresivității umane, Nicolae Tonitza, este prezent în expoziție cu opera “Puritate” (estimare: 35.000  – 55.000 euro), ce face parte din ciclul “Spleen”, realizat de artist în anii 1925-1926 și care a fost expus în cadrul primei expoziții Grupul celor Patru din 1926. Călătoria lui Tonitza la Durău, la poalele Ceahlăului, a rămas în amintirea posterității nu doar prin frescele mânăstirii satului, dar și prin uleiul “Trandafiri sălbatici” (estimare: 10.000 –  15.000 euro). Un alt pictor călător, Gheorghe Petrașcu, se regăsea în 1934 la Eforie (după ce vizitase recent Padova, Chioggia și Veneția), unde își imortalizează soția în opera “Femeie cu umbrelă (Lucreția)” (estimare: 12.000 – 18.000 euro).  Artistul este reprezentat în expoziție și de o operă de maturitate, Natură statică cu carte și evantai roșu (estimare: 15.000 – 25.000 euro), care evocă intimitatea atelierului și poezia lucrurilor simple, pe care Petrașcu a cultivat-o odată cu refuzul de a-și mai părăsi spațiul privat.

Într-un registru diferit, Ion Țuculescu a cultivat în toată cariera sa peisajul și călătoria către meleagurile pitorești ale României. Prezent în expoziție cu opera “Lanul de rapiță” (estimare: 18.000 – 25.000 euro), artistul a influențat considerabil modul reproducerii naturii pe pânză în mediul artistic bucureștean. La rândul său, Theodor Pallady a ales să-și îmbogățească universul vizual vizitând toată Europa, rămânând însă cel mai atras de intimitatea interioarelor regăsite în aceste locuri. “Natură statică cu flori, evantai și cariatidă” (estimare: 15.000 – 25.000 euro) este un astfel de loc. Importanța operei este sporită și de apartenența la colecția Marie Jeanne (Diamandy) și Nicolae Bastaki.

Expoziția poate fi vizitată până marți, 16 mai, iar Licitația de Vară va avea loc miercuri, 17 mai, la Athénée Palace Hilton, ora 19:30.

Posted by & filed under evenimente.

 

 Musca spaniolaCe se poate întâmpla atunci când distinşii reprezentanţi ai elitei unui oraș se confruntă, douăzeci şi cinci de ani mai târziu, cu consecinţele aventurilor din tinerețe, comise împreună cu… ”musca spaniolă”, frumoasa şi seducatoarea dansatoare de flamenco?!

Vă invităm să renunţaţi la prejudecăţi şi să savuraţi o comedie plină de coride, sarabande, mascarade groteşti şi… muştar, care provoacă sughiţuri de plăcere, dincolo de cele mai onorabile aparenţe ale decenţei.

”Musca spaniolă” este o farsă isterică a cărei intrigă amuzantă are calitatea de a acționa ca un drog plăcut asupra spectatorilor. La fel ca afrodisiacul, îi aduce în transă, îi farmecă la fiecare răsturnare de situaţie şi-i încântă prin replicile spirituale şi bufoneriile pe care personajele – păpuşi burgheze obsedate doar de bani şi sex – și le joacă reciproc.

Regia artistică: ANDREI MUNTEANU

Decorul: PUIU ANTEMIR

Costumele: ANCA LAZĂR

Distribuția: MIHAI CIUCĂROXANA GUTTMANIOLANDA COVACICORNEL CIUPERCESCUANKA LEVANANICOLAE BOTEZATUMARIUS CĂLUGĂRIȚAMIRCEA DRAGOMANRUDY ROSENFELDMAIA MORGENSTERN, LUCIA MAIERMIHAI PREJBANDORINA PĂUNESCU

Miercuri, 10 iunie și joi, 11 iunie, ora 19.00, Teatrul Mic

Posted by & filed under evenimente.

bujor martie 2013

 Datorită succesului înregistrat de edițiile din 2012 și 2013, HORTUS FLORSHOW ROMÂNIA – expoziție dedicată floriculturii, pomiculturii și legumiculturii revine și în acest an, pentru a oferi bucureștenilor o explozie de culori, parfumuri, gusturi și idei.

 În cadrul Zilelor Horticulturii Bucureștene (ediția a XII-a), între 15 și 17 mai 2015, va avea loc târgul cu vânzare HORTUS FLORSHOW ROMÂNIA, dedicat iubitorilor de natură şi frumos.

 Locație:

Universitatea de Științe Agronomice și Medicină Veterinară din București

Campusul Agronomie – Herăstrău

B-dul. Mărăști, nr. 59 (Aleea principală – intrarea de la Rectorat)

Acces: gratuit

Program: orele 10-18 (vineri – duminică)

 Vizitatorii vor găsi cele mai bune soluții și produse horticole pentru casă și grădină: semințe și răsaduri de legume și flori, plante ornamentale, unelte, utilaje, accesorii pentru horticultură și produse agricole tradiționale. Zeci de standuri vor răspunde prin propuneri și oferte bogate de primăvară și vară interesului și nevoilor pasionaților de grădinărit.

Căutați soluții pentu a vă amenaja balconul, terasa sau grădina?

Doriți să vă produceți singuri legumele sau fructele?

Notați-vă datele 15-17 mai în agendă și veniți la Zilele Horticulturii Bucureștene!

Evenimentul cuprinde numeroase activități susţinute zilnic de către studenţii şi cadrele didactice de la Facultatea de Horticultură:

            • Demonstrații de  IKEBANA făcute de către Dna Sanda Lazur

            • Demonstrații practice în livadă şi prezentarea unor specii pomicole noi

            • Vizitarea Grădinii botanice şi a Parcului dendrologic

• Vizitarea serei de cercetare Hortinvest şi prezentarea unor tehnologii de cultură a legumelor în spaţii protejate

 Manifestarea este organizată sub patronajul Societăţii Române a Horticultorilor de către Universitatea de Științe Agronomice și Medicină Veterinară din București – Facultatea de Horticultură, împreună cu Green Box SRL, societate italiană specializată în organizarea de evenimente și manifestări expoziționale dedicate Floriculturii în întreaga Europă.

Informații suplimentare:

Tel. + 40.723.005.553; +40.755.070.412

Mail: [email protected]

www.usamv.ro            www.horticultura-bucuresti.ro                    www.florshowromania.ro

Posted by & filed under evenimente.

CafeFestival_generalÎn fiecare seară din perioada 15-22 mai, începând cu 20:00, artiştii din cadrul EUROPAfest, veniţi de pe 4 continente vor susţine concerte live în mijlocul publicului, la Caffe Festival Ibis. Fără convenţii, fără pretenţii, Caffe Festival Ibis este un loc al relaxării şi bunei-dispoziţii, destinat mai ales celor care vor să încheie o zi de muncă într-un mod plăcut.

Concertele ţinute până târziu în noapte cu artişti de jazz, blues, pop sau clasic, atmosfera destinsă, jovială şi voia-bună te invită să te bucuri de mici plăceri precum un pahar de vin în compania prietenilor.

Evenimentul oferă o evadare din ritmul trepidant al vieţii de zi cu zi, mizând pe neconvenţionalitate atunci când este vorba despre alegerea locaţiei de concerte, înlocuind somptuozitatea sălilor de spectacol cu un spaţiu amical, comod, accesibil şi fun.

Participanţii la Caffe Festival Ibis au la dipoziţie toate ingredientele pentru a-şi construi amintiri frumoase, ascultând muzică de calitate, lărgindu-şi cercul de cunoştinţe şi interacţionând live cu artiştii. Caffe Festival Ibis este mai mult decât un mix de evenimente, este o stare de spirit. Lasă-ţi telefonul şi agenda, desfă-ţi cravată şi gustă aroma muzicii de calitate.

Şi pentru ca relaxarea şi muzica bună să fie biletul către seri de neuitat, spectatorii concertelor desfăşurate într-un spaţiu neconvenţional precum Ibis Caffe beneficiază de un pachet special care include intrarea la concert şi o băutură la alegere – vin / bere / cafea / ceai / răcoritoare, la preţul de 39 de lei/persoană. Grupurile de minim 5 persoane au reducere, 35 lei/persoană. Rezervările se fac la Ibis Nord: 0374 130 039 sau 021 300 9110.

Sub sloganul It’s all about live quality music!, EUROPAfest, singurul festival din Europa care reuneşte 4 genuri muzicale – jazz | blues | pop | clasic prezintă în perioada 14 – 23 mai peste 300 de artişti din 45 de ţări. Pe lângă Caffe Festival Ibis, agenda EUROPAfest mai cuprinde Opening Concert – Bucureşti | Sibiu, concerte live de jazz, blues, pop şi muzică clasică, Bucharest International Jazz Competition, Jeunesses International Music Competition Dinu Lipatti, master-classes si workshopuri, Festival’s corner şi Gala EUROPAfest. Agenda completă şi informaţii despre bilete pot fi găsite pe site-ul organizatorului, jmEvents.ro sau pe pagina de facebook EUROPAfest.

Informaţii suplimentare şi fotografii:

jmEvents.ro | +40 720 31 61 62 | [email protected] | www.jmEvents.ro

Facebook EUROPAfest: https://www.facebook.com/EUROPAfest.Bucharest

Posted by & filed under evenimente.

Bella_si_Cavalerul_fără_nume_teatruCe vrei de la teatru, vei găsi. Intră în lumea de basm a Bellei și a cavalerului și vei descoperi lucruri minunate, pe care doar în filele unei cărți ale copilăriei le găseai.  Teatrul are rolul de a-ți crea lumi fermecătoare prin personajele sale conforme cu realitatea, dar total străine de realitatea cotidiană invadată de răutate și egoism Spectacolul Bella și cavalerul fără nume este despre dăruirea binelui, aprofundarea iubirii și descoperirea strălucirii sufletului care a fost demult acoperit de praful emoțiilor negative.
Ce îi putem oferi noi teatrului? Inimi deschise și ochi atenți să primească noul ce ia naștere pe scenă special pentru noi în seara de sâmbătă, 7 februarie, ora 19:00 la Godot Cafe-teatru.
 Criticii despre Bella și cavalerul fără nume: “O graniță fragilă dintre realitate și ficțiune… O atmosferă aparte… Soluții scenice simple, dar extrem de teatrale… Un joc actoricesc implicat, deloc patetic… Ironie și distanțare…

Genul acela de poveste de care avem nevoie din când în când și care își găsește publicul oriunde.” (Cristiana Gavrilă)

 ”Regizorul Vladimir Anton, într-un decupaj cinematografic extrem de inspirat, de fluent, de dinamic, pune în scenă cu o maturitate extraordinară un basm modern. De oriunde și de aiurea. Un basm complicat în scriitură, tratat impecabil, simplu, despovărat de narațiuni psihologice stufoase, concentrat pe subtilitatea jocului actoricesc. Și chiar mi se pare o performanță ce fac cei trei actori. Înțeleg ce spun, iar eu înțeleg perfect ce și cum rostesc ei, sunt vii și mă fac să vibrez alături de ei. Jocul autentic, fin și riguros al celor trei tineri – Lucian Iftimie, Ioana Anastasia Anton și Tudor Aaron Istodor – este la fel de puternic și de convingător, de vulnerabil și atunci când vorbesc despre moarte sau despre iubire, despre sex, incest și dezamăgiri, despre abuz, despre crimă.
Maturitatea lui Vladimir Anton se simte în jocul lor, în firescul cu care rezolvă situații, în ritmul alert și știința cu care trec de la o poveste la alta. Acești tineri se îndepărtează de facil și teribilisme, de demonstrații comerciale, ușurele, cu care să rupă gura târgului. Spectacolul lor este foarte serios și profund, cu un umor și simț al ludicului care nu se manifestă mereu la vârsta asta. Uneori, nici mai târziu.
Am avut plăcerea să întâlnesc o echipă de tineri artiști perocupați realmente de meseria lor. De teatru, de experiențe umane, de ei, de noi. ”Bella și cavalerul fără nume” mi se pare un spectacol de care avem nevoie. Mare, aș îndrăzni să spun. Și calitativ, și cantitativ.” (Marina Constantinescu – România Literară)

 Info spectacol: 
Distribuția: Lucian Iftime, Ioana Anastasia Anton, Tudor Aaron Istodor

Regia: Vladimir Anton

Scenografia: Vladimir Turturică

Durata: 1h 30
Preț bilet: 30 lei

Se joacă la Godot Cafe-teatru, str. Blănari nr 14

Posted by & filed under evenimente.

Ioana Marcoiu si Istvan Teglas_Piesa_pentru_frate_si_sora

În ajunul sărbătorilor de Crăciun, bucureștenii sunt invitați la o piesă asemeni unei cutii de bomboane învelite în poleială colorată. Vă invităm să descoperiți sortimentele teatrale oferite de Tennessee Williams în cea mai sinceră operă a sa – Piesă pentru frate și soră, care va avea ultima reprezentație Duminică, 21 decembrie, ora 20:00 la Teatrul Național București, Sala Mică. Responsabil de rolul masculin al spectacolului, Istvan Teglas despre importanța publicului în “Piesă pentru frate și soră”: ” Întâlnirea cu spectatorul la aceasta piesă este una foarte importantă, și mă refer la întâlnirea care trece dincolo de simpla vizionare a acestui spectacol. Această piesă îmi reamintește cel mai mult de responsabilitatea pe care trebuie să o am fata de spectator. Este o piesă puternică și mă obligă să caut un scop -adică cel din afara piesei-, scopul meu personal pentru care ma aflu aici în seara asta în fața spectatorului. E greu să reflectezi asupra acestui lucru pentru ca îți cere să fii sincer, iar sinceritatea nu e întotdeauna plăcută.

Invitația care se adresează spectatorului la începutul spectacolului este una aparent simplă, de a-și imagina lumea celor care sunt pe partea cealaltă a scenei. Imaginația este un cuvânt cheie deoarece va fi firul roșu a întâlnirii noastre pe parcursul spectacolului.
Este o piesa atipică unde toți avem câte un rol, mie mi s-a dat rolul de a fi actor în această seară, iar spectatorului de a fi spectator. Nu e un lucru ușor nici unul nici altul, mai ales dacă te identifici cu celălalt.”

Regia spectacolului este semnată de Iris Spiridon. Distrubuția este formată din Ioana Mărcoiu și Istvan Teglas. Scenografia este creată de Cristina Milea. “Piesă pentru frate și soră”face parte din programul 9G la TNB – Noua generație de creatori.

Posted by & filed under evenimente.

pic 1

Nici anul acesta Artmark nu se abate de la tradiție, Licitația de Crăciun fiind un prilej deosebit de a începe puțin mai devreme sărbătorile de iarnă și, implicit, de a te bucura mai mult de această perioadă specială. În fond, a sărbători prin artă este cadoul ideal pentru iubitorii de frumos. Ediția curentă aduce, pe lângă varietatea de bijuterii, colecții de vinuri, artă plastică importantă, jucării și obiecte religioase, două vestigii ale unor epoci marcante în istoria românilor: un set de artefacte din aur dacic din sec II – III e.n. și limuzina Hillman Hunter (Chrysler) a lui Nicolae Ceaușescu.

Descoperite în primii ani ai secolului XX, în zona Abrud din județul Alba, cel mai bogat patrimoniu arheologic al țării și nucleu al descoperirilor istorice despre populația geto-dacă, Plăcuțele lui Bitus reprezintă, pe lângă valoarea istorică incontestabilă, o situație extrem de rară în rândul colecțiilor românești. Transmise din generație în generație și scăpând de auspiciile naționalizării comuniste, artefactele sunt un caz cu totul deosebit în istoria colecționismului românesc, rămânând până în prezent singurele plăcuțe votive din aur aflate într-o colecție privată.

Cele trei plăcuțe clasate în categoria Tezaur sunt realizate prin turnare în matrițe din lemn și confecționate din aur probabil aluvionar dată fiind puritatea foarte mare (de aproape 100%). Tehnica folosită și materialele redau o imagine clară a acelei epoci în care administrația romană monopoliza extragerea aurului din mine, iar adunarea aurului aluvionar era specifică perioadei dacice, putând fi practicată și după cucerirea Daciei în schimbul unui impozit.

Descoperiri similare au avut loc la sfârșitul anilor ’80, pe teritoriul așezării romane de la Germisara (Geoagiu Băi, jud. Hunedoara), când s-au descoperit alte câteva plăcuțe votive din aur, care se păstrează astăzi la Muzeul Civilizației Dacice și Romane din Deva. Valoarea istorică a Plăcuțelor lui Bitus este apropiată de cea a publicizatelor brăţări dacice, care au fost furate de către vânătorii de comori și recuperate recent printr-un proces dificil din Statele Unite ale Americii, Franţa, Elveţia şi Germania.

Atenția colecționarilor a fost stârnită și de limuzina Paykan Hillman Hunter din 1974 care a aparținut dictatorului Nicolae Ceaușescu. Primită cadou de acesta de la șahul Mohammad Reza Pahlavi al Iranului, cu prilejul alegerii lui Nicolae Ceaușescu drept Președinte al R.S.R., această marcă de mașina (Paykan) reprezenta un simbol național al Iranului și un icon pentru întreaga industrie iraniană de automobile. Relațiile dintre România și Iran erau inițiate încă din 1966, când au fost deschise relațiile economice cu statul din Orientul Mijlociu și tot astfel a început între conducătorul român și șahul Iranului o relație strânsă atât la nivel personal, cât și diplomatic. Mașina se află în stare foarte bună, are un motor în 4 cilindri în linie, 54 CP, transmisie manuală iar viteza maximă pe care o poate atinge este de 145 km/h. Prețul de pornire al limuzinei Hillman Hunter este de 4.000 euro.

Mai multe detalii despre Plăcuțele lui Bitus și limuzina Paykan Hillman Hunter vor fi dezvăluite marți, 2 decembrie, în cadrul conferinței de presă ce va avea loc la ora 12:00, la Palatul Cesianu-Racoviță, str. C.A. Rosetti, nr. 5.

Expoziția Licitației de Crăciun (9 decembrie, Athénée Palace Hilton) poate fi admirată până luni, 8 decembrie, la sediul Artmark.

Pentru mai multe informaţii, vizitaţi www.artmark.ro. Persoană de contact: Valeriu Sângeorzan, Tel.: 021 210 30 16, Mobil: 0757 056 109

 

Posted by & filed under evenimente.

Ne vom revedea in anul care a trecutPrimul spectacol din România care a avut premiera în aeroport, Ne vom revedea în anul care a trecut de Ștefan Caraman în regia lui Alexandru Nagy, se va juca sâmbătă, 29 noiembrie, ora 21:30 în teatrul La Scena, situat pe Calea Călărașilor nr 55. Rezervări se fac online pe adresa: http://lascena.ro/rezervari-online/
“Actorii Gelu Nițu și Cătălina Mustață au acceptat cu bucurie să facă parte din acest proiect al Teatrului de Sufragerie. Poate atraşi de entuziasmul producătoarei, de echilibrul şi puterea de muncă, receptivitatea şi creativitatea tânărului regizor Alexandru Nagy (ideea de a juca piesa în aeroport îi aparţine), de efervescenţa tinerilor colegi de scenă Meda Victor, cunoscută din “Nunta mută” a lui Horațiu Mălăele, expresivă şi bine pusă în lumină de acest rol, și Mihai Smarandache, talentat şi plin de resurse. Poate şi scenografia Ioanei Pashca. Cu siguranţă toate acestea au contat mult în alegerea făcută. După premiera oficială din Aeroportul Internațional “Henri Coandă”, spectacolul va fi integrat și în programul altor teatre din București”. (Loreta Popa, Jurnalul Național)

Posted by & filed under evenimente.

Pescarusul_BulandraSpectacolul “Pescărușul” de A.P. Cehov are loc miercuri, 26 noiembrie, ora 19:00 la Teatrul Bulandra, Sala Studio Space, str. Jean Louis Calderon nr 76 A. (Grădina Icoanei). “Pescărușul” este cel mai nou spectacol-labotator condus de actrița Antoaneta Cojocaru care afirmă că: “”Pescăruşul” nostru vorbeşte despre condiţia fără drept de apel a individului într-o societate împărţită între “învingători” şi “învinşi”, despre iubire, ca fundament al existenţei, despre fractura dintre lumea dinlăuntru şi cea de dinafară, despre lupta interioară a individului pentru a rezista. Prezentat într-o manieră actuală, dinamică şi performantă, cu muzică live originală, momente de fizicalitate, teatru puternic realist psihologic, “Pescărușul” este un spectacol despre adevărul acestui moment, şi tocmai acest lucru cred că dăruieşte speranţă. O întâlnire extrem de rară între generaţii, stiluri şi experienţe diferite, distribuţia spectacolului este alcătuită din actori din majoritatea teatrelor bucureştene. Sunt recunoscătoare pentru generozitatea şi talentul colegilor mei, pentru dragostea lor de teatru, pentru înţelegerea lor că împreună putem schimba ceva. Acest an ne-a făcut să devenim o familie şi recomand cu bucurie asemenea experienţe şi altor colegi, după cum recomand cu bucurie pe aceşti colegi publicului. Valoarea acestui spectacol se sprijină în primul rând pe căutare, pe timpul şi energia acordate lui.Teatrul Bulandra, prin directorul său Alexandru Darie, înţelege şi recunoaşte importanţa acestui tip de proiect.”

Posted by & filed under evenimente.

cabaretul cuvintelor

Spectacolul „Cabaretul Cuvintelor” de Matei Vișniec va avea loc miercuri, 26 noiembrie, ora 21:15 la Teatrul Mignon, Bd. Hristo Botev nr 1. Spectacolul este o producție TIP-Teatrul Independenților Profesioniști, regia fiind semnată de Alexandru Nagy. Distribuția spectacolului este formată din actorii Aida Avieriței, Ștefan Pavel, Ionuț Niculae și Octavian Costin. Scenografia este semnată de Ioana Pașca. Accesul în sala de spectacole se face în baza rezervărilor la numărul de telefon 0726-243-907 sau biletele se pot achiziționa și de pe iabilet.ro

„Fascinat de cuvinte, de aceste „monade ale comunicării”, Matei Vişniec a încercat, în acest volum, să realizeze un soi de dicţionar subiectiv, pornind de la ideea că fiecare cuvânt presupune un proces mai complicat, aproape alchimic, care duce la forma finală: „Fiecare cuvânt are o poveste, o istorie, vine dintr-o întâlnire a culturilor şi dintr-un efort dramatic al omului de a se apropia de adevăr”.” (Silvia Dumitrache, Bookaholic)

“„La ce bun să mai povesteşti poveşti cand fiecare cuvânt este o poveste?” – se întreabă Aida Avieriţei, într-un adevărat exerciţiu de muzicalitate poetică. Îi urmează „Discursurile fără gramatică”, demonstrând că sonoritatea demagogiei e aceeaşi, oricum. „Mei electorii dragi, iubesc eu vă, jur, cuvânt pe, ani la mulţi.” – perorează senin şi perfect inteligibil Ionuţ Niculae, în timp ce Octavian Costîn se lamentează ca orice politician ipocrit: „Vai ţara, au, au, durere, barbarii, invadatorii, profitorii, zău…” „Scrisoarea adresată umanităţii de către cuvântul caca” îi revine spre rostire comic-înduioşătoare lui Ştefan Pavel, urmată de o serie de momente combinând emoţii contemporane: joaca „De-a Dumnezeul”, infinitele valenţe ale cuvântului „Mamă”, „Lecţia de recitare” a actorului-soldat sau „Restaurarea emoţională în mod protejat”, o frisonantă terapie de cuplu, consiliată psihologic de Fericirea însăşi.”

“Emoţionant acest „Cabaret al cuvintelor” şi o dovadă că tinerii săi creatori stăpânesc un meşteşug indispensabil în teatru: arta dozajului, a proporţiilor, a echilibrului, adesea „uitată” în producţiile contemporane, în favoarea spectaculosului cu orice preţ. Sau, cu vorbele unui personaj al autorului, „Dozare supravieţuire este.” (Maria Zărnescu, yorick.ro)

 

 

Posted by & filed under evenimente.

Corneliu Baba, Spaima

Alexandru Ciucurencu, elev al Camil Ressu și al lui André Lhote, este prezent în licitație cu două opere, care punctează perioadele de început și de final ale artisului, putând fi observată astfel evoluția bogată a artistului. Opera “Pieta” (valoare estimativă: 15.000 – 25.000 euro) a fost realizată în 1930, an în care a debutat la Salonul Oficial București, iar opera “Natura statică cu vase verzi” (valoare estimativă: 9.000 – 16.000 euro) spre sfârșitul vieții, în 1971.

Aceeași diferență stilistică o întâlnim și la operele lui Ion Țuculescu aflate în expoziția licitației. Pictura “Nalbe” (valoare estimativă: 10.000 – 15.000 euro) este realizată la doi ani după prima sa expoziție personală (1938, Ateneul Român) și vedem un Țuculescu viguros ca și pensulație, original ca și cromatică, dar temperat ca și alegere tematică. Cealaltă pictură, “Totem” (valoare estimativă: 15.000 – 30.000 euro), hipnotizează privitorul prin forța sa cromatică și prin simbolurile evocate. Realizată în cea de-a treia perioadă de creație a artistului (de altfel, și cea mai apreciată), opera reflectă întrebările și zbaterile autorului pe marile teme umane fundamentale.

Unul dintre cele mai recognoscibile cicluri, “Spaime”, ce au compus imaginarul colectiv al ultimilor 40 de ani, a fost conceput de Corneliu Baba în urma unuia dintre cele mai traumatizante evenimente ce au zguduit România (cutremurul din 1977). Opera “Spaima” (valoare estimativă: 35.000 – 45.000 euro) face parte din acest ciclu pe care artistul l-a perfecționat timp de 15 ani și pentru care a fost adesea asemuit cu Francisco Goya. O altă importantă operă semnată de Corneliu Baba este “Veneția” (valoare estimativă: 10.000 – 15.000 euro).

Unul dintre cei mai importanți discipoli ai maestrului Corneliu Baba este Ștefan Câlția prezent în licitație cu operele Fata cu coroană verde (valoare estimativă: 10.000 – 15.000 euro) și “Vasul de alamă” (valoare estimativă: 3.000 – 5.000 euro). De asemenea, sunt prezenți și artiști români foarte apreciați în mediul international precum Horia Bernea, cu 4 opere cu prețuri cuprinse între 2.500 și 4.500 euro, Paul Neagu cu “Vallachian Panel (Platon și Aristotel)” (valoare estimativă: 5.000 – 6.000 euro) sau Mircea Suciu cu “Day dreaming” (valoare estimativă: 5.000 – 7.000 euro).

Expoziția poate fi vizitată până pe 18 noiembrie la Palatul Cesianu Racoviță, str. C.A. Rosetti, nr. 5, iar miercuri, 19 noiembrie, la Athénée Palace Hilton București, unde va avea loc Licitația de Toamnă – Top 100 Mari Maeștri ai Artei Românești de la ora 20:00.

 

Posted by & filed under evenimente.

Pusa_Darie_spectacolPuşa Darie, actriţă a Teatrului Naţional din Iaşi, va juca în spectacolul de comedie „Terapie prin [email protected]“, vineri, 14 noiembrie, la ora 19.00, la Godot Cafe-teatru, str. Blănari nr. 14. Accesul în sala de spectacol se face în baza rezervărilor la numerele de telefon 0736414244 și 021311682.
”Multe din femeile din țara asta au povești triste, crunte chiar, care ar trebui spuse. Când mă gândesc la asta, chiar mă întreb de ce sunt atât de puține piese de teatru despre femeile din România și viața lor. Teatrul a fost întotdeauna folosit ca terapie, de ce nu-l folosim și noi? De ce alegem să facem și să vedem texte călduțe, care nu ne pun probleme? Texte confortabile? Nu știu… Pușa Darie nu s-a ferit de problemele reale ale femeilor: abuzuri psihice, verbale, fizice, sexuale și le-a pus într-un text, un text care adună câteva povești reale de viață… și din toate aceste povești a rezultat un spectacol care trebuie văzut. L-am văzut acum 3 ani la Godot și o să mă duc din nou să-l văd în această toamnă. Cu un sentiment de vinovăție: de atunci până acum n-am scris nimic despre condiția femeii în România. Pușa joacă însă acest spectacol de mulți ani. Ea face ceva. Noi?” (Laura Ili(n)ca, actriță și dramaturg)
„Terapie prin [email protected]” nu e nicidecum ceea ce poate părea. Avem de-a face, în fapt, cu o terapie prin comedie de cea mai bună calitate, prin invitaţie la reflecţie şi, nu în ultimul rând, prin câteva mostre de artă a actorului oferite într-un spaţiu neconvenţional.Un colaj de secvenţe din viaţa deloc roză a femeii de astăzi, asta propune actriţa, într-un scenariu personal, foarte bine scris, cu nerv şi patimă, dar şi în cheile unui firesc tulburător. Mai întâi că totul este de un realism franc, fără metafizici gratuite, fără alinturi existenţiale, fără metaforă şi fără prejudecăţi. Poveştile aproape că şochează prin sinceritatea violentă ce palpită în spatele umorului nebun.Femeile Puşei Darie par a fi încetat să mai caute răspunsuri. Existenţele lor au devenit strigăte! Rănile fizice strigă, traumele strigă. Se aude de pretutindeni un geamăt al neputinţei, al tragediei uneori deghizată în „poantă”, alteori lăsată să respire liber prin porii confesiunii. (Călin Ciobotari, scriitor)

Posted by & filed under evenimente.

Piesa_pentru_frate_si_sora“Piesă pentru frate și soră” de Tenessee Williams se va juca în zilele de 11,12 și 14 noiembrie la Sala Mică a Teatrului Național București. Distribuția spectacolului este formată din  Ioana Mărcoiu și Istvan Teglas. Regia spectacolului este semnată de Iris Spiridon.

 “”Piesă pentru frate și soră.” va fi prezentată în premieră națională și este vorba despre cel mai personal text al autorului, la care a lucrat timp de 10 ani, dedicându-l în final surorii sale. ” Voi nu o cunoașteti pe Rose și nu o veți putea cunoaște decât prin intermediul operei mele. De aceea o voi așeza pentru voi în raftul de cărți, sau pe scena teatrului,” citat din Tennessee Williams. Dintre temele piesei  regăsim claustrofobia, izolarea și bolile mentale. Doi actori, Clare și Felice, la fel ca și personjele pe care le joacă, nu reușesc, oricât se străduiesc să se elucideze pe ei înșiși și să evadeze din starea lor mentala deteriorată. Spectatorii se confruntă la rândul lor, în timp ce privesc “Piesa celor 2 personaje ” cu adevărurile întunecate a ceea ce înseamnă să fie oameni. O iluzie făra o iluzie, o piesă fără scenariu, o frântură de adevăr fără discernământ”, spune Iris Spiridon.

Posted by & filed under evenimente.

AFC

În urma licitației în scop caritabil “Art for Children” organizată de Artmark la inițiativa Prințesei Sturdza, alături de Asociația Generation Europe România, în asociere cu UNICEF România și găzduit de BNR, de la finele lunii mai a.c., a fost strânsă suma de 135.000 de lei. Marți, 11 noiembrie 2014, aceasta sumă va fi  împărțită între trei organizații nonguvernamentale  cu rezultate excepţionale în domeniul protectiei copilului. Acestea sunt: Hope and Homes for Children Romania, Federatia Organizatiilor Neguvernamentale pentru Copil (FONPC) si Motivation.

Conceput ca un eveniment bienal în cadrul căruia artiștii români vor fi încurajați să creeze și să doneze lucrări de artă în beneficiul exclusiv al copiilor, alăturate operelor  de artă românească importantă special selecționate de către Artmark, Art for Children are un aport semnificativ la actiunea în sprijinul copiilor defavorizati din Romania. În cadrul ceremoniei de acordare a premiilor şi diplomelor de merit, Marina Sturdza, initiatoarea proiectului caritabil, aduce o recunoastere publica a eforturilor celor trei ONG-uri care au adus schimbari majore in domeniul protectiei copilul din Romania.

Federatia Organizatiile Neguvernamentale pentru Copil a fost un actor important in realizarea Strategiei pentru Drepturile Copilului 2014-2020, precum si al procesului de Programare a fondurilor europene 2014-2020 si al Strategiei pentru persoanele cu dizabilitati 2014-2020. Fundatia Motivation Romania s-a implicat in dezinstitutionalizarea copiilor cu dizabilitati din Romania prin dezvoltarea de servicii de incluziune a acestora in comunitate. Hope and Homes for Children Romania activeaza in Romania din 1998, timp in care a contribuit la inchiderea a peste 50 de orfelinate de tip vechi din tara, la scoaterea a peste 5.000 de copii din institutii, la salvarea a apox.17.000 de copii de la abandon, la sprijinirea a 600 de tineri institutionalizati și la multe alte situații.

 

Ceremonia de acordare a premiilor va avea loc marți, 11 noiembrie, între orele 18:30 și 20:30, la sediul Artmark – Palatul Cesianu Racoviță, strada C.A. Rosetti nr. 5, București și va fi urmată de o recepție.

Posted by & filed under Cultura, evenimente.

costum spectacol Baal

Pentru prima oară în decursul celor 24 de ediţii, Festivalul Naţional de Teatru îşi extinde agenda cu un eveniment caritabil, Licitația “Dăruind vei dobândi”, care va avea loc la sediul Galeriilor Artmark, Palatul Cesianu-Racoviță, nr. 5, sâmbătă, 1 noiembrie, ora 12:00.

Licitația susținută de mari actori ai scenei românești pentru colegi aflați în suferință este organizată de UNITER și ARCUB, cu sprijinul Artmark. Nume mari ale teatrului românesc vor fi prezente în sala de licitații alături de personalități din mediul business, media și politic.

Obiecte de artă, obiecte personale sau artefacte-mărturii ale activităţii teatrale, oferite de către artişti de seamă și de teatre importante compun Licitația “Dăruind vei dobândi”. Victor Rebengiuc, Mariana Mihuț, Marcel Iureș, Oana Pellea, Maia Morgenstern, Mihai Dinvale, Emilia Popescu, Alexandru Arșinel, Stela Popescu, Margareta Pâslaru, Florina Cercel, Ion Caramitru, Mircea Diaconu, Mihai Mălaimare, Rodica Mandache sunt doar o parte dintre cei care au oferit obiecte personale încărcate de emoții, de amintiri și de povești. De asemenea, aceștia vor susține cauza și din sala de licitație, fiind prezenți la acest spectacol unic, inclusiv prin reuniunea celor mai mari nume ale teatru românesc pe aceeași scenă.

Atmosfera de spectacol va fi susținută și de interpretarea succesivă a rolului de maître-priseur de Mircea Diaconu, Florina Cercel, Diana Lupescu, Mihai Dinvale și Carmen Tănase, alături de comisarul Artmark Adina Matei.

Sumele strânse în urma licitației caritabile vor merge către artişti aflați în situații precare, semn că nu au fost uitați de public sau de colegi și vor fi încasate, precum și distribuite de către reprezentanții UNITER. Din poziția de operator și de susținător al acestui eveniment caritabil organizat de UNITER, Artmark își exprimă speranța în reeditarea de către UNITER a acestui proiect caritabil și în anii următori.

Posted by & filed under evenimente.

Epilog, Rascoala, Prolog, Corneliu BabaAsemuit cu Rembrandt şi Goya pentru atenția deosebită pe care o acorda portretelor și mâinilor, Corneliu Baba este unul dintre cei mai apreciați artiști români contemporani și un “Șef de școală în adevăratul sens al cuvântului”. În licitația ce-i este dedicată, publicul va putea licita pentru cea mai mare lucrare a artistului (de aproape 6 m lungime), opera fiind un triptic asemănător cu cele ale lui Francis Bacon, pentru care colecționarii străini au oferit zeci de milioane de euro. Tripticul “Răscoala” (estimare: 70.000 – 120.000 euro) nu impresionează doar prin dimensiuni, ci și prin tema abordată – o problematică intens studiată de artist, ce devine propriul refugiu de exprimare artistică în perioada comunistă. O altă operă importantă este și “Copilul Arlechinului” (estimare: 40.000 – 60.000 euro), în care motivul arlechinului este ridicat la nivelul unei înalte meditaţii asupra condiţiei umane. Din rândul Discipolilor săi se regăsesc în licitație: Ștefan Câlția, Sorin Ilfoveanu, Mircea Ciobanu, Sorin Dumitrescu, Florin Ciubotaru, Henry Mavrodin, Mirel Zamfirescu, Firu Dumitrescu, Mihai Cismaru și mulți alții.

Licitația “Ceramica secolului XX” aduce în prim-plan inedite opere ale marilor artiști internaționali Salvador Dalí, Pablo Picasso și Andy Warhol. Tematică în vogă internațională, în mai anul acesta, casa Sotheby’s a organizat o licitație dedicată celor mai importante opere de ceramică realizate de Picasso. Licitația s-a bucurat de un uriaș succes, depășind estimările specialiștilor și aducând 1,54 milioane de euro. Recordul stabilit de Picasso pentru o piesă de ceramică este un formidabil 770.000 de euro, obținut la o licitație Christie’s din 2013 – astfel că accesibilitatea operelor artistului prezente în licitația Artmark marchează o ocazie rară de diversificare a colecțiilor românești cu piese de importantă artă europeană. Selecția licitației cuprinde piese de ceramică semnate de importanți avangardiști români precum Milița Petrașcu și Jules Perahim, ori contemporani consacrați precum Daniela Făiniș, Ștefan Câlția sau Costel Badea, dar și ceramică tradiționalistă.

Însă, expoziția oferă iubitorilor de artă multe alte surprize, mai ales prin Licitația de Impresionism și Postimpresionism Românesc, unde operele marilor pictori români așteaptă să fie descoperite. Vă așteptăm să ne vizitați în perioada 12–23 septembrie la Artmark, Palatul Cesianu-Racoviță, str. C.A. Rosetti, nr. 5, iar pe 23-24 septembrie la Athenee Palace Hilton, unde vor avea loc și licitațiile ʺCorneliu Baba și Discipoliiʺ și ʺCeramica secolului XXʺ  marți, 23 septembrie, ora 19:30, iar Licitația de Impresionism și Postimpresionism Românesc miercuri, 24 septembrie, ora 19:30.

Posted by & filed under evenimente.

ORFANI_1_foto_Bogdan Bobocescu copy

Cat de departe poti merge pentru a-i proteja pe cei dragi? Thrillerul psihologic „ORFANI” de Dennis Kelly, in regia Elenei Morar, se joaca din aceasta toamna la Godot Cafe-TeatruJoi 11 septembrie, la ora 21:30, publicul este asteptat la un spectacol care exploreaza modul in care traumele copilariei si violenta in mediul urban pot influenta viata linistita a unei familii. Distributia este formata din Simona CuciurianuIonut Grama si Laurentiu Banescu.

Asociatia ProDrama prezinta in premiera in Romania piesa „ORFANI” de Dennis Kelly, intr-un spectacol construit pe structura unui sitcom cu accente de thriller psihologic si drama care promite sa tina publicul cu sufletul la gura, ridicand simultan probleme morale si sociale relevante – loialitatea fata de familie, responsabilitatea morala fata de comunitate, raspunderea in fata legii, discriminarea si violenta in mediul urban. Helen (Simona Cuciurianu) si Danny (Ionut Grama) iau cina in apartamentul confortabil situat intr-un cartier rau famat dintr-un oras britanic. Dar seara le este data peste cap de Liam (Laurentiu Banescu), fratele lui Helen, care apare brusc la usa intr-o ipostaza surprinzatoare, insotita de explicatii pe masura. Urmeaza o noapte de dezvaluiri si decizii care ameninta sa destrame, incetul cu incetul, lumea linistita a cuplului.

Regia este semnata de Elena Morar, iar scenografia ii apartine lui Tudor Prodan.
Spectacol produs de Asociatia ProDrama cu sprijinul Godot Cafe-Teatru si Doctor’s Studio.

Durata: 1h35 min (fara pauza)

Trailer spectacol: https://www.youtube.com/watch?v=I4vgnBYNQUs&feature=youtu.be

Spectacolul nu este recomandat persoanelor sub 16 ani!

Godot Cafe-Teatru : Str. Blanari 14 | 0736 414 244 | 021 316 16 82 | [email protected] | godotcafeteatru.ro

Asociatia ProDrama : www.prodrama.ro | c[email protected]

Posted by & filed under evenimente.

Portretul scriitorului suprarealist Geo Bogza, Jules Perahim

Membri ai comitetului unuia dintre cele mai faimoase muzee de artă din lume, TATE Modern din Marea Britanie, alături de mari colecționari internaționali de artă, atrași de potențialul artei românești, sosesc la începutul lui septembrie în România. Artmark, una dintre instituțiile culturale care găzduiesc această vizită, organizează luni, 8 septembrie, la solicitarea TATE Modern (cel mai vizitat muzeu de artă modernă din lume în 2013), o expoziție privată dedicată marilor artiști români ai avangardei începutului de secol.

Una dintre vedetele expoziției va fi “Cumințenia Pământului” de Constantin Brâncuși, probabil cea mai importantă sculptură de Brâncuși încă pe teritoriul românesc, aflată astăzi într-o colecție privată (urmând retrocedării acesteia de către Muzeul Național în 2012). Cumințenia Pământului este o operă cu un trecut încărcat, cu o simbolistică puternică, reflectând în profunzime originalitatea creației artistului român, cunoscută pe plan mondial și râvnită de toate marile muzee ale lumii.

Expoziția organizată la solicitarea TATE Modern reflectă mobilitatea artistică și fantastica libertate de exprimare a artiștilor români în perioada avangardei începutului de secol XX, aceștia fiind la curent cu manifestele artistice din lumea culturală vestică, uneori implicați în nașterea unora dintre curentele avangardiste ale vremii, alteori doar asimilatori sau continuatori. Artiști români precum Victor Brauner, Marcel Iancu, Arthur Segal, Hermann Maxy, Corneliu Michăilescu, Gherasim Luca, Jules Perahim, George Mișoznic, Jacques Herold, Paul Păun, Brassai, Hans Mattis Teutsch s-au aflat în primele linii ale avangardei regionale, iar unii dintre aceștia au fost deja și sunt și astăzi consacrați și cotați mai întâi de Occident. Prezenți în expoziția privată ”Showcasing Romanian Avant-garde Art, from private collections, TATE viewing”, aceștia vor oferi consistență, istorie și relevanță universală discursului artistic românesc, supuși fiind scrutinului valoric al reprezentanților TATE și colecționarilor internaționali.

Printre cele mai valoaroase opere se află și Himera Pământului de Dimitrie Paciurea (un alt exemplar al acesteia aflându-se în expunere la Muzeul Național de Artă), “Port la Mediterană” de Marcel Iancu (provenind din fosta colecție dr. Iosif Dona, retrocedată de Muzeul Național de Artă în 2007), Cu porumbelul de Hermann Maxy (provenind din fosta colecție a ziaristului A.L. Zissu), Hipergeneza reapariției de Victor Brauner (cea mai mare pictură de Brauner aflată într-o colecție românească privată), Nud de Hans Mattis-Teutsch (provenind din colecția fostului ministru de externe George Macovescu) sau Portretul lui Geo Bogza” de Jules Perahim (probabil cea mai timpurie pictură suprarealistă de Perahim într-o colecție privată, provenind chiar din colecția lui Geo Bogza).

De notat că impresionanta colecție TATE Modern numără deja câțiva artiști români printre care vârfurile avangariste Constantin Brâncuși, Arthur Segal, Brassai, dar și postmoderni precum Geta Brătescu sau Paul Neagu.